내 목소리로 만든 AI 커버음악, Kits.AI로 직접 실험해봤다

AI로 노래를 만든다는 말을 처음 들었을 땐, 솔직히 반신반의했다.
음악을 만드는 건 여전히 감정과 호흡이 필요한 영역이라 생각했기 때문이다.
그런데 요즘 들어 Kits.AI 같은 서비스가 등장하면서, 그 경계가 완전히 무너지고 있다.
이번에는 직접 내 목소리를 클론하고, 그 목소리로 노래를 만들어봤다.
결과는 생각보다 훨씬 ‘사람 같다’는 쪽에 가까웠다.

 

AI 보컬을 만들기 전, Kits.AI의 기본 개념을 먼저 익혔다

이 서비스는 간단히 말해 ‘내 목소리의 특징’을 학습시켜서
그 목소리로 새로운 노래를 만들어주는 도구다.
내가 말하거나 노래한 짧은 음성 파일만 있으면,
AI가 음색, 발음, 감정 표현을 그대로 복제한다.
말 그대로, ‘내가 부른 것처럼 들리는 노래’를 생성해주는 기술이다.

 

플랜은 11.9달러, 25달러, 60달러로 나뉘는데
차이는 단 두 가지다. 저장 가능한 목소리의 수(슬롯)와
한 달 다운로드 가능한 시간이다.
기능은 모두 같기 때문에 처음엔 가장 저렴한 플랜으로도 충분하다.
나도 그렇게 시작했다.

 

목소리 클로닝을 시도할 때 주의할 점들이 있다

짧게 30초 정도 녹음해도 학습이 되긴 하지만,
그럴 경우 완성도가 낮게 나온다.
나는 약 10분짜리 WAV 파일을 업로드했다.
EQ나 리버브는 전혀 걸지 않고, 오로지 게인만 살짝 올린 상태로.
AI가 순수한 목소리 데이터를 더 정확히 인식하기 때문이다.
특히 반주가 섞인 파일은 피하는 게 좋다.
악기 소리가 목소리로 인식돼 엉뚱한 결과물이 나오기도 한다.

 

AI가 학습을 마치면, 그다음은 놀라울 만큼 단순하다

음악 파일을 업로드하고, 학습된 내 목소리를 선택하면
몇 분 안에 완전히 새로운 커버송이 생성된다.
이때 피치를 맞추는 과정이 중요하다.
내가 만든 노래는 음역대가 높게 설정되어 있어서
AI가 여성 음색처럼 표현한 부분도 있었다.
이건 Kits.AI가 아니라 Suno AI에서도 자주 나타나는 현상인데,
아직은 고음역대 처리에 약간의 한계가 있다.

 

노래가 완성된 후엔, 간단한 믹싱도 가능하다

EQ, 컴프레서, 리버브 같은 기능들이 기본 내장되어 있어서
노래의 질감을 내 입맛대로 바꿀 수 있다.
‘내 목소리를 얼마나 넣을지’ 조정하는 슬라이더가 있는데,
20~30% 수준에서 가장 자연스럽게 들렸다.
50%를 넘기면 오히려 인위적인 느낌이 강해졌다.
리버브를 살짝 더해 공간감을 주면, 훨씬 완성도 있게 들린다.

 

조금 더 다뤄보니 하모니 기능이 꽤 유용했다

멜로디 위나 아래에 화음을 자동으로 붙여주는데,
내 목소리로 합창을 만든 듯한 효과가 난다.
3도, 5도, 6도 등 화음 간격도 직접 설정할 수 있어서
보컬이 빈약하게 느껴질 때 아주 잘 어울렸다.
보컬 레이어링 기능은 그보다 단순하지만,
한층 더 풍성한 음색을 만들 때 꽤 도움이 됐다.

 

윤리적인 문제는 반드시 짚고 넘어가야 한다

유명인 목소리를 무단으로 학습시키는 건
법적으로나 도의적으로 모두 금지되어 있다.
AI 기술이 발전하는 속도만큼
저작권과 초상권 이슈도 복잡해지고 있다.
결국, 이 기술을 제대로 활용하려면
‘내 목소리’, 혹은 ‘사용 허가가 있는 음성’만 다루는 게 안전하다.

 

결과적으로 Kits.AI는 보컬이 없어도 음악을 만들 수 있게 해줬다

내가 직접 부른 게 아님에도,
그 목소리에서 익숙한 내 억양과 감정이 들렸을 때는 묘한 기분이 들었다.
AI가 만든 노래와 내가 실제로 부른 노래의 경계가 거의 사라진 느낌이었다.

 

이제는 아이디어만 있으면 노래를 못 해도 된다.
보컬 클로닝, 하모니 생성, 자동 믹싱까지
모든 게 클릭 몇 번으로 가능해졌으니까.
결국 중요한 건 ‘도구를 언제, 어떻게 쓸지’의 문제다.
기술은 이미 준비됐으니, 남은 건 우리가 얼마나 빠르게 실험해보느냐다.

 

지금의 AI 음악 시대는, 목소리마저 데이터가 되는 순간이다.
그래서 나는 이 기술을 단순한 흥미거리보다
새로운 창작의 언어로 보고 싶다.
노래를 못 해도 괜찮다.
이제, 나의 목소리는 AI가 대신 노래해주니까.